# Der Lutheraner_St. Louis Missouri_1854 07 05_S180 # AI-corrected against the scan — CHI Digital Archive (demonstration) 180 kommenheit. Paulus ruft der christlichen Gemeinde zu: Alles ist Euer, so mußte auch die edle Kunst der Musik damals so recht in den Dienst der christlichen Gemeinde treten und stand sich wahrlich gut dabei. Kaum ein Werk ist jemals so tüchtig fortgesetzt, wie Dr. Luthers und seiner braven Mitarbeiter Werk am geistlichen Liede, namentlich an der geistlichen Musik. Es würde zu weit führen, wollte ich hier erzählen, wie nun im 16ten und 17ten Jahrhundert der große und köstliche Liederschatz entstanden ist, unter welchen Dr. Luthers Lieder wie Perlen leuchten, von den anderen umstrahlt wie von goldenen und silbernen Kränzlein; auch gebricht es an Raum, darzustellen, wie Lied an Lied seine Melodie gefunden, so lieblich es auch ist, dieser alten herrlichen Tonmeister Werk zu verfolgen, die sich mit so herzinniger Freude in den Dienst Gottes und Seiner heiligen Gemeinde stellten. Johann Eccart, 1611 als Capellmeister in Berlin gestorben, der unter anderen die Melodie „Von Gott will ich nicht lassen“ dichtete, hat Luthers und Walthers Grundsätze, den Kirchengesang zu einem rechten Gemeindegesang zu machen, vor allen anderen Tonmeistern besonders ausgebildet; er war es namentlich, der die Melodie fest in die Oberstimme legte, während sie bis dahin von der Mittelstimme, dem sogenannten Tenor, getragen worden war und daher oftmals im Gewirr der verschiedenen Stimmen für die Gemeinde ganz verloren ging, aber er war es auch, der alsdann zu der Melodie die schönen Harmonien setzte, die jetzt noch in guten Choralbüchern angezeichnet sind und wenn auch nicht oft mit den Stimmen gesungen, doch von der Orgel gespielt werden. Von Johann Krüger, der Gott zu Lob und Preis so manch schöne Lieder sang, habt ihr früher schon im Lutheraner gelesen; von anderen Meistern mag zu gelegener Zeit erzählt werden. Für unsern augenblicklichen Zweck genügt es zu wissen, daß bis 1648 bei den Kirchenmelodien der Rythmus durchaus etwas Wesentliches war. Die Art der Melodiendichtung und ihres Satzes mochte sich namentlich unter dem Einfluß der aus Italien herüberkommenden Oratorienmusik verändern und daher z. B. bei Johann Krüger schon ganz anders als bei Johann Eccart sein, so lange die Gemeinde wirklich als christliche Gemeinde sang, namentlich auch die meisten Lieder auswendig konnte und es für verkehrt hielt, wie Küster und Schulmeister aus den Büchern zu singen, so lange verstand sich die rythmische Bewegung des Gesanges von selbst. Als aber nach 1648 allmälig die gläubigen Väter und Mütter, welche im dreißigjährigen Kriege unter Mord und Brand Glauben gehalten und nicht abgelassen hatten mit Flehen und Singen, dahin starben, und nun das Geschlecht, welches während jenes Kriegs zwischen den Trümmern der Schulen, Kirchen und Häusern aufgewachsen war, in der Gemeinde wie im Staat zur Herrschaft kam, als die deutschen Fürsten und Herrn nach dem gräulichen Exempel Ludwigs des Vierzehnten von Frankreich ihre Ehre in schändlichen Ausschweifungen zu suchen und zur Befriedigung derselben ihre Unterthanen wie Knechte u. Sclaven zu behandeln anfingen, als die Deutschen begannen, ihre eigene edle Sprache zu verachten und Französisch oder eine elende Mischsprache für ein Zeichen guter Erziehung zu achten und nun mehr und mehr ein Stand der sogenannt Gebildeten entstand, welcher den Bürger und Bauersmann verachtete, da erstarb auch dem Volke der Muth zum fröhlichen Kirchengesange. Die Lieder, welche fort und fort von den Gläubigen gedichtet wurden und—solches vermag der Glaube — immer noch frei blieben von der häßlichen Mischsprache und dem geschmacklosen breiten Wesen der Zeit, hörten allmälig auf, wirkliche Gemeindelieder zu sein, wurden vielmehr fromme Herzensergießungen einzelner Gläubiger gesungen zur Erbauung einzelner Gläubiger im Kämmerlein. So nicht bloß die Lieder der Pietisten und Herrnhuther, auch vielfach schon der kirchlichen Sänger; wie wenig Kirchengesänge sind z. B. unter des frommen Benjamin Schmolke geistlichen Liedern zu finden. Nun also die Gemeinde als ganze Gemeinde so wenig mehr von Herzen und mit Lust sang, bald auch die Lieder dermaßen vergaß, daß zum großen Aerger der alten Väter und Mütter Ziffertafeln in den Kirchen eingeführt werden mußten, so konnte die fremde italiänische Kunstform der Musik, welche ohnehin schon längst Einfluß geübt hatte, mehr und mehr auch in der deutschen Kirche zur Herrschaft gelangen. Nicht bloß daß die Aufführung von Kirchenmusiken in der Weise der italiänischen Oratorien immer häufiger wurde, daß daher der Chor wiederum mehr und mehr einen von der Gemeinde abgesonderten Platz im Gottesdienst erhielt und die Gemeinde in die Stellung von Zuhörern kam, auch die Melodien zu den Gemeindeliedern selbst wurden nach dieser Kunstform gebildet. So entstanden die Weisen, welche man geistliche Arien nennt, besonders durch Johann Rudolph Ahle aus Mühlhausen, der dort 1673 als Bürgermeister starb, eingeführt. Betrachtet ihr die von ihm erfundene Melodie zu: Liebster Jesu, wir sind hier, so findet ihr sogleich, daß kaum noch ein Rythmus darin ist: so schön und lieblich auch viele seiner Melodien sind, er schon, vor Allen aber sein Sohn Johann Georg Ahle singen nicht mehr aus der Gemeinde heraus, sondern zu der Gemeinde hin. So angemessen zeigte sich diese Arienweise dem damaligen Zustande der christlichen Gemeinden, daß bald auch die alten Melodien darnach gesetzt wurden, und Carl Briegel, der Herausgeber des Kirchengesangbuchs für Darmstadt vom Jahre 1687, die darin aufgeführten Melodien völlig nach seiner Arienmanier modelte, selbst aber bereits Weisen ohne allen Rythmus hinzufügte. Zwar bewahren die Pietisten und Herrnhuther immer noch einen hüpfenden Tact, aber der alte kirchliche Rythmus war das nicht mehr, sondern ein Ausdruck des in den Liedern sich bewegenden Gefühls, nicht des kirchlichen Bewußtseins. Eine ganz außerordentliche Menge süßer Melodien, darunter: Macht hoch die Thor, die Thür macht weit, Lobe den Herrn o meine Seele, ging aus der Pietistischen Schule hervor, gewiß, aber vergleicht doch einmal nur eine solche Melodie wie „Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld“ mit der zu: Gelobet seist du, Jesu Christ, ihr werdet sogleich den Unterschied merken, daß die erste wohl rührend und lieblich, erschütternd und mächtig auf das Gefühl eindringt, die andere dagegen ein Bekenntniß des Glaubens der Gemeinde ist und zum eignen Bekenntniß fortreißt. Selbst der größte Tonkünstler der Lutherischen Kirche, Johann Sebastian Bach, der bedeutendste Orgelspieler, den es je gegeben, dichtete seine Melodien nicht mehr aus der Gemeinde heraus, sondern zu ihr hin, so daß nur eine seiner Melodien in kirchlichem Gebrauch geblieben ist: O Gott, du frommer Gott, während seine „Große Passionsmusik“ eins der herrlichsten geistlichen Concerte ist. Die Harmonie erhielt durch ihn und seine Schüler die höchste Ausbildung, allein daß überall schon um 1700 die Zwischenharmonien zwischen den Versreihen von den Orgelspielern ausgeführt werden konnten, beweist, daß der Gesang in der Kirche dazumal nicht mehr eigentlicher Gemeindegesang war; da hörte denn auch bald der letzte Ueberrest von Rythmus auf. Ihr habt gesehen, seit 1648 war aus der christlichen Gemeinde, die doch ihrer Art nach nicht bloß sich unterrichten lassen, sondern selbst bekennen sollte, eine Gemeinschaft geworden, die man etwa eine Großekinderschule nennen könnte, bei der das Bekennen aufhörte und nur dies blieb, daß sie unterrichtet wurde. So lange nun noch die reine Lehre im Schwange war und Prediger sowohl wie auch manche Gemeindeglieder darin unterrichteten, konnte diese einseitige Stellung der Gemeinde, welche durch die aus dem dreißigjährigen Kriege stammende Unwissenheit des Volks entstanden war, nicht eben verderblich sein, wenn sie auch wirklich lebendigen Gemeindegesang u. so manche andere Lebensäußerung der Gemeinde hinderte. Allein um 1750 kamen immer mehrere ins Predigtamt, welche durch den Pietismus einestheils gelernt hatten, mehr Wichtigkeit auf das Werk als auf den Glauben zu legen, anderntheils durch die damals herschende sog. Philosophie oder Weltweisheit angeleitet waren, nur das zu achten, was der kurzsichtige menschliche Verstand eben für nützlich hält; der Rationalismus, der weder von Christo noch von christlicher Gemeinde etwas weiß, machte aus den Kirchen Großekinderschulstuben, wo die Prediger neben Vermahnungen und Anweisungen zu allerlei Tugenden auch nützliche Lehren über Haushalt, Ackerbau, Stallfütterung vortrugen. Dazu paßten nun auch nicht einmal die dünnen Lieder der Gottschedschen Dichterschule; es sollte ja die Gemeinde, nachdem etwa der Prediger sie unterrichtet hatte, sich selbst singend unterrichten. Daher brachte man Beschreibungen von allerlei Tugenden in Reime und ließ die Gemeinde z. B. singen: Zur Arbeit, nicht zum Müßiggang bin ich bestimmt auf Erden. Zum Unterricht gehört natürlich langsames Reden; da man auch mit den Liedern in allerlei nützlichen Dingen unterrichten wollte, so mußten sie fein langsam gehen und man erklärte dann (der Tonkünstler