# Der Lutheraner_St. Louis Missouri_28. Mai 1861_S165 # Machine transcription, uncorrected — CHI Digital Archive (demonstration) nämlich erschien zu New Nork ein Melodienbüch⸗ lein unter dem Titel: „Die sämmtlichen Urmelodien zu dem Kirchengesang ⸗ buch für evang. luth. Gemeinden, ungeänd. Augs b. Confession. Ge⸗ sammelt von F. Hoddick, Organist.“ So gut nun auch diese Sammlung in ihrer Art war, so dürfen wir doch froh sein, daß man in unseren Gemeinden von ihrem Dienst keinen eigentlichen Gebrauch machte, und dieselbe eine zweite Auflage nicht mehr erlebte. Das waren ja nicht die Ur melodien, sondern die Melodien in der verstümmelten Gestalt, in der wir sie von Jugend auf zu singen gewohnt waren und in der man sie auch da und dort unter uns mit einer unbegreiflichen Zähigkeit noch fest hält, wie⸗ wohl solche Gemeinden jetzt mehr zu den Aus- nahmen gehören dürften. Da schon zu verschiedenen Malen in diesem Blatte über den rhythmischen Gesang geschrieben worden ist, so wissen auch die meisten Leser, daß der Rationalismus nicht blos gegen den Text, sondern auch gegen die Weise, die Melodie des Kirchenlieds seine Zerstörungswuth mit Er⸗ folg gerichtet hatte. Zu den von ihm arg ver⸗ stümmelten alten Liedern konnten die ursprüng- lichen Melodien ebensowenig passen, wie zu den von ihm erzeugten Liedern und neumodischen Reimereien. So wurde denn auch an ihnen gerückt und geschnitzt, gepinselt und gebogen, bis sie dem rationalistischen Philistergeschmack gerecht waren. In der geistlichen Erschlaffung und prosaischen Nüchternheit des Zeitalters der „Auf⸗ klärung“ meinte man, daß zur Frierlichkeit eine steife Langsamkeit gehöre. So entkleidete man die Melodien ihres Rhythmus, ihrer schwung⸗ vollen und lebendigen Bewegung. Sie schritten einher in lauter Noten von gleichem Zeitwerth und sammt und sonders im geraden Takt. Der Gesang verlor hierdurch alle Frische, Lebendigkeit und Mannichfaltigkeit und machte den Eindruck nicht nur ungemeiner Schwerfälligkeit und Lang⸗ weiligkeit, sondern auch großer Einförmigkeit und Eintönigkeit, gerade so, wie so manche Gärten der Zopfzeit, in der man es für schön fand, Bäume und Hecken so rund zu beschneiden, daß sie alle einander gleich sahen. Dabei blieb es nun aber nicht. Bei der ohnehin großen Glau- bensverarmung hatte man um so weniger Lust, in den Häu sern geistliche Lieder in der nun Mode gewordenen Weise zu singen. Genug, daß man allwöchentlich einmal in der Kirche sich abmühte, ein Lied oder zwei oder auch nur etliche Verse davon abzu singen. Indem aber der Gesang in den Häusern nicht mehr getrieben wurde, wie ehedem, und man meinte, das Sin⸗ gen der geistlichen Lieder gehöre nur in die Kirche, wie das „Eselsgeschrei“ der Mönche in den Chor: so wurden nicht nur die fleischlichen Buhllieder unter dem Volk desto heimischer, sondern der Ge⸗ sang in der Kirche selbst desto schlechter. Welche Unbekanntschaft mit den Melodien, namentlich mit den älteren, zeigte sich an den meisten Orten! Und was geschah nicht noch alles, um den ohne⸗ hin schon verdorbenen Kirchengesang noch mehr zu verderben und dem Deformationswerk die Krone aufzusetzen. Um der ungemeinen Lang⸗ 165 weiligkeit etwas abzuhelfen, griff man nach ein paar verkehrten Mitteln. Das eine waren die Schnörkel, die bald das Volk, bald die Organisten, von diesen überdies noch mit man⸗ chem Triller versehen, da und dort anbrachten, erst beliebig, bis sie endlich stereotyp wurden. Da kam nun freilich etwas Abwechselung in den geistlichen Gesang, d. h. wenn man in Einer Kirche ein Lied hatte singen hören, so vernahm man es wieder etwas anders in der Nachbar⸗ kirche, denn jede Gemeinde hatte ihre Variatiom nen und charakteristischen Schnörkel, deren Zahl in umgekehrtem Verhältnis zu der größeren oder geringeren Langsamkeit des Singens stand. Durch sie nahm sich ein Lied gesungen eben so aus, als wenn der Vortrag beim Sprechen lautete: „Lie — ib —ster Je — su —u wiir si— ind hier.“ Zu den Schnörkeln und Schleifen kamen nun noch vollends die Zwischenspiele auf der Orgel, die zwischen jeder Verszeile angebracht wurden. Schon dadurch verliert so manches Lied, daß man ohne Unterschied am Schluß einer Verszeile eine Fermate, einen Halt⸗ und Ruhepunkt anbringt. Wer fühlt nicht, daß z. B. bei dem Liede: „Gott, der Vater wohn' uns bei,“ hier nicht abgesetzt werden darf, son⸗ dern ohne Unterbrechung fortgefahren werden muß: „und laß uns nicht verderben“? Oder in wessen Ohr klingt es nicht schöner, wenn in der Melodie: „Herzlich thut mich verlangen,“ oder: „O Haupt voll Blut und Wunden“ zwischen der ersten und zweiten, dritten und vierten, fünften und sechsten nicht abgesetzt, sondern fortgesungen wird? Wo abg setzt werden soll, hat der Compo- nist es meist selbst bezeichnet. Wie unpassend nun, erst noch zwischen jede Zeile etwas drein zu orgeln. Und diese Zwischenspiele selbst — wie lang, wie ungehörig, wie verwirrend waren sie oft und wie nicht selten wurden sie zu einem Tummelplatz für musikalische Bravouren, und mancherlei Abgeschmacktheiten!*“) Ja, wie con⸗ trastirten manchmal diese Zwischenspiele mit dem Charakter des ganzen Liedes, da sie verdorbener Geschmack und Fleischessinn üppigen Theater⸗ und frivolen Tanzmelodien abzuborgen pflegte. Treffend sagt daher Jemand von derartigen Zwi⸗ schenspielen, daß sie mit ihren Ueberschlagsnoten und walzerartigem Rhythmus so ein gewisses Juch he! in den Choral hineinschrieen. Ein Anderer meint, bei diesen Zwischenspielen sei es einem zu Muthe, wie wenn man Jemanden einen herrlichen Abschnitt der hl. Schrift ausdrucksvoll vorlesen hörte, dazwischenhinein würfe aber ein leichtfertiger Spötter alles Heiligen allerlei Stel⸗ len aus fleischlichen Komödien und Romanen. Noch greifbarer stellten Claus Harms und Andere *) Von letzteren theilt Häuser in seiner Gesch. d. Kirchen⸗ gesaugs Proben mit. Ein Organist, erzählt er unter anderm, spielte jedes Mal bei dem Worte Himmel eine Oktave höher und bei Hölle ganz in der Tiefe, um das Hohe des Himmels und das Tiefe der Hölle der Gemeinde recht fühlbar zu machen. Ein Anderer machte einstmals bei den Worten: „An, hinan die Glaubensleiter klett're mit geschwindem Lauf ꝛc.“ vom tiefsten Ton des Pedals an, dann durch das Manual hindurch bis zum höchsten Ton desselben einen Lauf, um das Klettern auszudrücken. Ein anderer endlich schwieg bei den Worten: „Wenn dort die Wissenschaft einmal wird ganz aufhören“ mit der Orgel ganz und zog bei den Worten: „Du bist mein Licht, mein Stern“ sogleich den Cymbelstern. * das Ungehörige und Heillose solcher Zwischen spiele vor Augen, wenn sie dieselben mit Stellen aus Gassenhauern und Trinkliedern verglichen, die zwischen die Verszeilen gesetzt würden, und wornach sich z. B. ein Lied etwa so ausnehmen möchte: Es ist gewißlich an der Zeit, Zwischenspiel: Freut euch des Lebens, weil ꝛc. Daß Gottes Sohn wird kommen, Zwischenspiel: Ist mir alles eins, ist mir alles eins ꝛc. Jetzt erst, nachdem eine durchgreifende Refor⸗ mation des Kirchengesangs in Folge neuerwach⸗ ten Glaubenslebens begonnen worden ist, sehen wir mit Staunen, wohin auch in dieser Bezie⸗ bung die singende Kirche gekommen war, und wie hohe Zeit es gewesen ist, daß jene erfolgte. Nachdem da und dort schon allerlei Stimmen über den Verfall des geistl. Singens laut ge⸗ worden waren, füͤhrten von den dreißiger Jahren an ein Winterfeld, Tucher, Layritz und Andere durch Herausgabe von Melodiensammlungen zur Bekanntschaft mit den urspruünglichen Melodien und wie viel auch von den Freunden des bisheri⸗ gen Schlendrians dawider eingewendet wurde und wie sehr man auch die Wiedereinführung des rhythmischen Gesangs und die Behauptung desselben als etwas Unmögliches hinstellte — derselbe fand doch in immer weiteren Kreisen Wohlgefallen und Aufnahme. Man muß es ja doch bald inne werden, daß die schwungvolle und lebendig bewegte Rhythmik so ganz der luth. Glaubenskraft und Bekenntnisfreudigkeit, der Innigkeit des geheiligten Gemuͤths und der kirch ⸗ lichen Volksthümlichkeit entspricht. Möchte denn bald nirgends mehr, wo unser Gesangbuch im Gebrauch ist, die so jämmerlich verdorbene Singweise zu vernehmen sein. Möch⸗ ten insonderheit Lehrer und Cantoren auf die Pflege und Einubung des rhythmischen Gesangs einen sonderlichen Fleiß verwenden und bei ihren Singübungen, ihrem Vorsingen und ihrem Orgel⸗ spiel streng auf den Unterschied zwischen längeren und kürzeren Noten halten; denn wie leicht kommt Gemeinde und Schule in den alten Schlendrian, dem sie etwa kaum entronnen sind, wieder hine in, wenn ihre Sangmeister hierin säumig simd! Möch⸗ ten aber auch die Glieder der Gemeinden hin und her einen rechten Eifer zeigen, die alten reinen Melodien eigentlich zu lernen, zumal wenn ihnen noch vom Prediger oder Lehrer durch Sing⸗ stunden besondere Gelegenheit dazu geboten wird. Gerade in Stadtgemeinden wärs so nothwendig, daß die Mehrzahl der älteren Gemeindeglieder unter Jungen und Alten, Männern und Frauen recht sang⸗ und taktfest gemacht werden könnte, damit sie in Bezug auf die der schleppenden Sing⸗ weise noch gewohnten neuen Gemeindeglieder und fremden Kirchenbesucher im guten und eigent⸗ lichen Sinne beim Singen den Ton angaͤben. Nehmen wir uns deshalb den Eifer der fruͤheren Zeit zum Muster. Da ließ man sich in den Häusern von wandernden Sängern, gemeinnützi⸗ gen Bettlern, wie sie Jemand nennt, wie von den Currentschülern, die von den Cantoren zum rich⸗ tigen und genauen Lernen der Melodien scharf angehalten wurden, gegen ein Almosen dieselben vorsingen, in der Absicht, sie zu lernen und we